Tópicos Sugeridos dentro de su búsqueda.
Tópicos Sugeridos dentro de su búsqueda.
https://purl.org/pe-repo/ocde/ford#5.03.01
1,476
https://purl.org/pe-repo/ocde/ford#6.04.01
1,141
https://purl.org/pe-repo/ocde/ford#6.04.08
1,108
https://purl.org/pe-repo/ocde/ford#5.08.00
1,048
https://purl.org/pe-repo/ocde/ford#5.05.01
1,015
https://purl.org/pe-repo/ocde/ford#6.04.04
944
https://purl.org/pe-repo/ocde/ford#6.04.09
626
más ...
1
libro
Publicación de la Dirección Departamental de Cultura La Libertad - Instituto Nacional de Cultura, acerca de la exposición “Expo Art - Salón de Artes Plásticas Contemporánea: Arte norte e identidad, realizada del 27 de noviembre al 31 de diciembre de 2002.
2
artículo
Publicado 2017
Enlace
Enlace
A la hora de abordar las disyuntivas que la institución, que comúnmente denominamos "museo", afronta en la actualidad, así como las posibles orientaciones que pudiera ir tomando en un futuro próximo, es de interés enfocar esta reflexión con una perspectiva que vaya de lo general hasta lo particular, desde lo inalterable a lo incierto, desde lo conseguido a lo que aún queda por asisbar.
3
artículo
Publicado 2017
Enlace
Enlace
A la hora de abordar las disyuntivas que la institución, que comúnmente denominamos "museo", afronta en la actualidad, así como las posibles orientaciones que pudiera ir tomando en un futuro próximo, es de interés enfocar esta reflexión con una perspectiva que vaya de lo general hasta lo particular, desde lo inalterable a lo incierto, desde lo conseguido a lo que aún queda por asisbar.
4
artículo
Publicado 2025
Enlace
Enlace
This article examines how artificial intelligence (AI) is transforming digital image creation through advanced tools such as text transformation generators and style transfer technology. These tools open the door to artistic creativity and allow non-technical people to create visually appealing works using simple descriptions. The research addresses key topics such as authorship, creativity and ethical issues, and shows how artificial intelligence can augment human creativity by acting as a collaborator rather than a substitute. The results show that commercialized, easy-to-use AI tools significantly reduce barriers to entry, despite concerns about style homogeneity and technology dependence. The bottom line is that AI has a transformative role in digital art, but it also poses ethical and aesthetic challenges that must be addressed to ensure the diversity and originality of artistic exp...
5
tesis de grado
Publicado 2018
Enlace
Enlace
La presente investigación tiene como objetivo determinar los alcances y las limitaciones de la filosofía del arte de Arthur Danto al momento de explicar la ontología artística de los objetos ancestrales no occidentales, con el propósito de evaluar si es que esta es relevante para el entendimiento de una posible ontología artística de los objetos de la América Ancestral. Inicialmente, se parte de la hipótesis de que la propuesta de Danto podría sugerir ciertos recursos teóricos para llevar esto a cabo, sin embargo, no será lo suficientemente contundente. Así, la investigación se divide en dos capítulos. En un primer capítulo, se examinan los conceptos fundamentales de la filosofía del arte de Arthur Danto según lo expuesto por el filósofo en su obra La transfiguración del lugar común. Los conceptos que se examinan en esta sección son: el problema de los homólogos in...
6
tesis de grado
Publicado 2018
Enlace
Enlace
La presente investigación tiene como objetivo determinar los alcances y las limitaciones de la filosofía del arte de Arthur Danto al momento de explicar la ontología artística de los objetos ancestrales no occidentales, con el propósito de evaluar si es que esta es relevante para el entendimiento de una posible ontología artística de los objetos de la América Ancestral. Inicialmente, se parte de la hipótesis de que la propuesta de Danto podría sugerir ciertos recursos teóricos para llevar esto a cabo, sin embargo, no será lo suficientemente contundente. Así, la investigación se divide en dos capítulos. En un primer capítulo, se examinan los conceptos fundamentales de la filosofía del arte de Arthur Danto según lo expuesto por el filósofo en su obra La transfiguración del lugar común. Los conceptos que se examinan en esta sección son: el problema de los homólogos in...
7
artículo
Publicado 2019
Enlace
Enlace
El Museo de Arte de Lima (MALI) ha publicado en estos últimos años dos volúmenes dedicados a la puesta en valor de sus colecciones: “Arte Contemporáneo” (2013) y “Arte Moderno” (2014)”. Pocos saben la ardua labor que significa adquirir, conservar, inventariar y mostrar al públicolas colecciones de un museo interdisciplinario como el MALI, pero nos consta que es un trabajo moroso y difícil, hecho por expertos. Si por algotenemos que alegrarnos sobre la vida y peripecias de los museos en el Perú, es constatar la presencia de una generación de jóvenes (hombres ymujeres) dedicados a las tareas museales en tres especialidades importantes: la conservación de especímenes, la investigación de sus coleccionesy la organización de programas para el público asistente. Y en este sentido el MALI ha avanzado a pasos agigantados. ...
8
artículo
Publicado 2019
Enlace
Enlace
El Museo de Arte de Lima (MALI) ha publicado en estos últimos años dos volúmenes dedicados a la puesta en valor de sus colecciones: “Arte Contemporáneo” (2013) y “Arte Moderno” (2014)”. Pocos saben la ardua labor que significa adquirir, conservar, inventariar y mostrar al públicolas colecciones de un museo interdisciplinario como el MALI, pero nos consta que es un trabajo moroso y difícil, hecho por expertos. Si por algotenemos que alegrarnos sobre la vida y peripecias de los museos en el Perú, es constatar la presencia de una generación de jóvenes (hombres ymujeres) dedicados a las tareas museales en tres especialidades importantes: la conservación de especímenes, la investigación de sus coleccionesy la organización de programas para el público asistente. Y en este sentido el MALI ha avanzado a pasos agigantados. ...
9
tesis de maestría
Publicado 2016
Enlace
Enlace
La tesis relata el plan de negocio de una tienda de materiales profesionales para artistas en el Perú a precio justo. Pretende vender insumos, brindar información y herramientas para contribuir a desarrollar la expresión artística peruana. El modelo de negocio considera tienda y taller funcionando juntos.
10
artículo
Publicado 2014
Enlace
Enlace
Este ensayo tiene como objetivo consolidar e identificar el enfoque de la carrera de diseño industrial mediante el estudio de la naturaleza y el contenido del trabajo realizado por diseñadores contemporáneos que trascienden los límites del diseño mismo. Para ello, se describirán y analizarán las propuestas presentadas en la exposición “U.F.O.: Blurring the boundaries between art and design” desde la perspectiva de su propósito y significado, así como del uso de recursos técnicos para su ejecución y sentido, proponiéndose además un análisis desde tres aspectos diferentes que intervienen en el proceso y se evidencian en los resultados, donde cobra especial importancia la reflexión sobre la realidad. Durante este proceso se podrán establecer los aportes y diferencias entre lo que es el arte y el diseño.
11
Publicado 2021
Enlace
Enlace
El objetivo de este trabajo de investigación es dar a conocer que las representaciones iconográficas establecen un procedimiento para realizar los elementos más variados como figuras, lienzos, etc. y tener la opción de percibir realidades o incluso ideas. Obtener espacios y modelos, lienzos infiere problemas, sin embargo, la comprensión de la prueba verificable puede ser especialmente alucinante debido a su naturaleza fragmentaria, o en vista de su descontextualización con respecto a sus capacidades únicas. Para reaccionar a estos problemas, desde la didáctica, se han creado procedimientos iconográficos para contextualizar componentes en sus direcciones espaciales y fugaces, y en su circunstancia actual. Al instruir medidas de aprendizaje, la iconografía educativa es un instrumento increíble para producir imágenes inteligibles del pasado, presente y futuro. Si bien la utiliza...
12
tesis de grado
Publicado 2017
Enlace
Enlace
ART IN BAR nace de la necesidad de muchas personas de encontrar nuevas alternativas de entretenimiento y distracción. Nuestro modelo de negocio combina un producto y servicio, ofreciendo al cliente “UNA EXPERIENCIA” en donde el arte y la diversión se mezclan creando un ambiente perfecto para su próxima salida after office que lo llevará a descubrir su artista interior. Los eventos Art in Bar, serán guiados por un artista “Showman” profesional en artes y con cualidades y características que hace del evento único y especial; guiando al público participante paso a paso a través de una sesión de arte desde el inicio hasta finalizar con su pintura, una pintura que se propondrá por cada sesión o evento y la cual se desarrollará en el transcurso de 2 horas aproximadamente hasta lograr que cada participante obtenga su propia obra de arte, la cual se la llevan.
13
artículo
Publicado 2017
Enlace
Enlace
Based on a historical review of the terminology that describes the so-called “rock art”, this essay examines and questions the usefulness of this term against the indigenous category of “quilca”, whose epistemological validity is weighted for the description and study of The graphic manifestations in rock or earth, such as pictograms, petroglyphs, geoglyphs, or furniture art with rock tradition. It is concluded that the category composed of “rock art” constitutes an ontological limitation for the compression of the graphic phenomenon associated with rock in the Andes.
14
libro
Publicado 2001
Enlace
Enlace
INDICE: Introducción / Antecedentes (1945-1946) / La Escuela Nacional de Arte Escénico (1946-1958) / El Instituto Nacional de Arte Dramático (Instituto Nacional Superior de Arte Dramático) (1958-1972) / La Escuela Nacional de Arte Dramático (1972-1994) / La Escuela Nacional Superior de Arte Dramático (1994-) / Documentos
15
artículo
El proceso histórico que comprendió a los orígenes del Diseño Gráfico Moderno en el Perú a mediados del siglo XX, muestra los antecedentes que propiciaron un entorno apropiado para el cambio que se desarrolló. El propósito de este artículo es presentar dichos antecedentes que se dieron en nuestro país en un contexto político, social y cultural determinado. Así, veremos el Indigenismo y sus prácticas culturales que se desplegaron notoriamente en la pintura y en el arte gráfico aplicado, como también, veremos cómo posteriormente el Abstraccionismo ocupó su lugar en una mejor concordancia con el aporte de los diseñadores europeos que llegaron a Lima en esa época.
16
artículo
Publicado 2006
Enlace
Enlace
The art ideal is usually understood as an exemplary art that stands out in a formalist conception of the history of art, or as the art that matches the programmatic conception of a normative aesthetics. Hegel’s conception is different in that it makes no emphatic command for ideal conditions of art or for it. Instead, and according to his notion of the ideal, which is none other than the idea of the true in history and its realities, the art ideal is art itself accomplishing this task of realization. It achieves this by way of intuition, and with relation to the culture of sensuality, whereby the demands for art transform themselves in concurrence with the ideas that brand culture in general. In agreement with this idea, art’s efforts do not consist so much in rendering the idea sensual, as in raising the sensual to appearance. This conception is exemplified in how Hegel app...
17
artículo
Publicado 2025
Enlace
Enlace
Purpose: The literature on the potential benefits of art investing has yet to consider the effects of categorizing world regional art markets (e.g. Latin American art) by artistic styles or movements (e.g. Latin American surrealism, Latin American conceptual art, etc.). We propose that such categorization should be carried out and analyze the Latin American art market as an example. Design/methodology/approach: Eleven artistic style price indices within the Latin American art market (30,288 artworks created by 293 artists and sold at auction between 1970 and 2014) are estimated using hedonic regressions: Abstract-geometric, abstract-informal, conceptual, costumbrismo, cubism, figurative, muralism, landscape, surrealism, nineteenth century and avant-garde. We find that several variables that rely on the corresponding Latin American art movement index have a significant relationship with p...
18
artículo
Publicado 2006
Enlace
Enlace
The art ideal is usually understood as an exemplary art that stands out in a formalist conception of the history of art, or as the art that matches the programmatic conception of a normative aesthetics. Hegel’s conception is different in that it makes no emphatic command for ideal conditions of art or for it. Instead, and according to his notion of the ideal, which is none other than the idea of the true in history and its realities, the art ideal is art itself accomplishing this task of realization. It achieves this by way of intuition, and with relation to the culture of sensuality, whereby the demands for art transform themselves in concurrence with the ideas that brand culture in general. In agreement with this idea, art’s efforts do not consist so much in rendering the idea sensual, as in raising the sensual to appearance. This conception is exemplified in how Hegel app...
19
artículo
Publicado 2020
Enlace
Enlace
Background: Asking questions is an essential instrument of human communications. Not only do the answers introduce information into the system, but they also constitute a true strategic trigger in psychotherapy. Method: Theoretical study. Results and Conclusions: The paper explores the art’s theory of asking and the technique of speaking the patient’s language. As a maneuver that supports the way in which the question is executed. It also tries a typology of questions that were collected in the clinical practice of different therapists. In no way are all the types of questions that were classified, but it is an original work, thought from the systemic paradigm and the strategic systemic model in psychotherapy that makes it possible to systematize numerous questions that are only at the mercy of the creativity and spontaneity of the therapist.
20
