La orquesta sinfónica es una agrupación que no solo se mantiene vigente hoy en día sino que cobra cada vez más relevancia tanto en el campo de la música de concierto como en el de la música para cine. Por otra parte, la orquesta sinfónica es el ensamble acústico más grande de la música occidental y la escritura de arreglos para dicho ensamble requiere no solo conocer las posibilidades de los distintos instrumentos que lo conforman, su escritura idiomática, su sonido particular (timbre), etc., sino también conocer un conjunto de criterios básicos de escritura que se aplican al caso particular de dicho ensamble, muy distinto del de ensambles acústicos pequeños o modernos (electro-amplificados). En este sentido, el arte de escribir un buen arreglo orquestal - una orquestación - consiste en lograr el balance adecuado de todas las fuerzas orquestales sin más criterios que la ...

El curso de Raíces Estilísticas explora y analiza los diversos estilos, técnicas y géneros musicales desarrollados en diversos períodos histórico-sociales a través de un análisis centrado en tres estadíos: Antecedentes, Observación y Evaluación, abarcando los elementos contributivos del sonido, la armonía, la melodía y el ritmo. Esta asignatura permitirá al alumno estar al día con las tradicionales y actuales tendencias de composición y arreglos de diferentes géneros musicales del mundo tales como Bossa Nova, Tango, Cumbia y Huayno peruano. Las capacidades que se desarrollan en este curso son la Creatividad Musical en Composición y Creatividad Musical en Ejecución y Arreglos.

El curso de Orquestación I es un curso de especialidad, de carácter teórico-práctico que proporciona información sobre las posibilidades de los distintos instrumentos que conforman una orquesta sinfónica, de su escritura idiomática, así como de su sonido particular (timbre), de cómo éste se produce y combina con otros instrumentos de una misma familia. El curso de Orquestación I ha sido diseñado con el propósito de que el estudiante aplique los conocimientos aquí adquiridos para realizar una instrumentación que explote de manera efectiva los recursos de las familias de la orquesta sinfónica, una agrupacioìn que no solo se mantiene vigente hoy en diìa sino que cobra cada vez más relevancia tanto en el campo de la muìsica de concierto como en el de la música para cine. El curso contribuye directamente al desarrollo de las competencias específicas Creatividad Musical e...

Lectura y Entrenamiento Auditivo 2 es un curso teórico práctico dirigido a los estudiantes del segundo ciclo de la carrera de Música, el cual desarrolla las habilidades auditivas, de lectura y escritura musical. El curso brinda las herramientas fundamentales que permiten a los productores musicales, compositores e intérpretes; leer, escribir, transcribir y reconocer auditivamente sus composiciones y las de otros autores. Este curso desarrolla la competencia general de razonamiento cuantitativo en el nivel 1, dado que brinda la capacidad para calcular el valor numérico de las figuras musicales con la finalidad de construir compases respetando sus duraciones, permitiendo que el estudiante reconozca auditivamente e interprete dichos valores en una partitura. Por otro lado, el curso desarrolla también la competencia específica de destreza musical sobre el lenguaje musical en el nivel ...

El curso de Raíces Estilísticas explora y analiza los diversos estilos, técnicas y géneros musicales desarrollados en diversos períodos histórico-sociales a través de un análisis centrado en tres estadíos: Antecedentes, Observación y Evaluación, abarcando los elementos contributivos del sonido, la armonía, la melodía y el ritmo. Esta asignatura permitirá al alumno estar al día con las tradicionales y actuales tendencias de composición y arreglos de diferentes géneros musicales del mundo tales como Bossa Nova, Tango, Cumbia y Huayno peruano. Las capacidades que se desarrollan en este curso son la Creatividad Musical en Composición y Creatividad Musical en Ejecución y Arreglos.

Lectura y Entrenamiento Auditivo 3 es un curso teórico práctico dirigido a los estudiantes del tercer ciclo de la carrera de Música, el cual desarrolla las habilidades auditivas, de lectura y escritura musical. El curso brinda las herramientas fundamentales que permiten a los productores musicales, compositores e intérpretes; leer, escribir,transcribir y reconocer auditivamente sus composiciones y las de otros autores. Este curso desarrolla la competencia general de razonamiento cuantitativo en el nivel 1, dado que brinda la capacidad para calcular el valor numérico de las figuras musicales con la finalidad de construir compases respetando sus duraciones, permitiendo que el estudiante reconozca auditivamente e interprete dichos valores en una partitura. Por otro lado, el curso desarrolla también la competencia específica de destreza musical sobre el lenguaje musical en el nivel 1,...

El curso de Orquestación I es un curso de especialidad, de carácter teórico-práctico que proporciona información sobre las posibilidades de los distintos instrumentos que conforman una orquesta sinfónica, de su escritura idiomática, así como de su sonido particular (timbre), de cómo éste se produce y combina con otros instrumentos de una misma familia. El curso de Orquestación I ha sido diseñado con el propósito de que el estudiante aplique los conocimientos aquí adquiridos para realizar una instrumentación que explote de manera efectiva los recursos de las familias de la orquesta sinfónica, una agrupacioìn que no solo se mantiene vigente hoy en diìa sino que cobra cada vez más relevancia tanto en el campo de la muìsica de concierto como en el de la música para cine. El curso contribuye directamente al desarrollo de las competencias específicas Creatividad Musical e...

El curso de Análisis Musical II es un curso de especialidad, de carácter teórico práctica que proporciona información sobre los principales estilos de escritura musical y estructuras formales usadas en las obras de música occidental escritas entre los periodos barroco y romantico. El curso de Análisis Musical II ha sido diseñado con el propósito de que el estudiante aplique los conocimientos aquí adquiridos en el análisis exhaustivo de nuevo repertorio que lo conduzca a una correcta interpretación musical así como a un sólido punto de partida para la creación de nuevas obras. El curso contribuye directamente al desarrollo de la competencia general Pensamiento crítico a nivel de logro 3y la competencia específica Destreza musical (sobre el lenguaje musical) a un nivel de logro 3). Tiene como requisito el curso de Análisis Musical I.

El curso de Raíces Estilísticas I, explora y analiza los diversos estilos, técnicas y géneros musicales desarrollados en diversos períodos histórico-sociales a través de un análisis centrado en tres estadíos: Antecedentes, Observación y Evaluación, abarcando los elementos contributivos del sonido, la armonía, la melodía y el ritmo. Esto servirá como una herramienta fundamental para el músico moderno debido a que le dará las herramientas necesarias para poder entender una composición musical y conocer los aportes del compositor al desarrollo y evolución de la música. Así, a través de este conocimiento, el alumno pueda producir innovaciones, ya sea a partir de la variación o recombinación de lo ya existente, o a través de la invención de técnicas y estilos completamente nuevos basados en estos.

El curso Raíces Estilísticas II es una asignatura dirigida a estudiantes de sétimo ciclo para adelante, el define, investiga y analiza los diferentes estilos musicales en orden cronológico hasta la actualidad, mostrando su diversidad y complejidad. Esta asignatura permitirá al alumno estar al día con las tradicionales y actuales tendencias de composición y arreglos de diferentes géneros musicales del mundo tales como Bossa Nova, Tango, Cumbia y Huayno peruano. Las capacidades que se desarrollan en este curso son la Creatividad Musical en Composición y Creatividad Musical en Ejecución y Arreglos. Tiene como requisito la aprobación del curso MS207 Raíces Estilísticas I.

El curso de Orquestación I es un curso de especialidad, de carácter teórico-práctico que proporciona información sobre las posibilidades de los distintos instrumentos que conforman una orquesta sinfónica, de su escritura idiomática, así como de su sonido particular (timbre), de cómo éste se produce y combina con otros instrumentos de una misma familia. El curso de Orquestación I ha sido diseñado con el propósito de que el estudiante aplique los conocimientos aquí adquiridos para realizar una instrumentación que explote de manera efectiva los recursos de las familias de la orquesta sinfónica, una agrupacioìn que no solo se mantiene vigente hoy en diìa sino que cobra cada vez más relevancia tanto en el campo de la muìsica de concierto como en el de la música para cine. El curso contribuye directamente al desarrollo de las competencias específicas Creatividad Musical e...

El curso de Raíces Estilísticas I, explora y analiza los diversos estilos, técnicas y géneros musicales desarrollados en diversos períodos histórico-sociales a través de un análisis centrado en tres estadíos: Antecedentes, Observación y Evaluación, abarcando los elementos contributivos del sonido, la armonía, la melodía y el ritmo. Esto servirá como una herramienta fundamental para el músico moderno debido a que le dará las herramientas necesarias para poder entender una composición musical y conocer los aportes del compositor al desarrollo y evolución de la música. Así, a través de este conocimiento, el alumno pueda producir innovaciones, ya sea a partir de la variación o recombinación de lo ya existente, o a través de la invención de técnicas y estilos completamente nuevos basados en estos.

El curso antropología para las artes es un curso dirigido a estudiantes del segundo ciclo de la Carrera de Música. Este curso busca explorar los diversos diálogos entre la antropología y las manifestaciones artísticas, sobre todo las musicales; con la finalidad de comprender la relación entre el arte, el artista y la sociedad; y cómo esta sinergia va moldeando las costumbres y ritos de todos los actores sociales, a través del consumo de tecnologías culturales. La antropología para las artes mira los significados simbólicos codificados en las obras, así como en los materiales y las técnicas utilizadas para producirlas.

El curso antropología para las artes es un curso dirigido a estudiantes del segundo ciclo de la Carrera de Música. Este curso busca explorar los diversos diálogos entre la antropología y las manifestaciones artísticas, sobre todo las musicales; con la finalidad de comprender la relación entre el arte, el artista y la sociedad; y cómo esta sinergia va moldeando las costumbres y ritos de todos los actores sociales, a través del consumo de tecnologías culturales. La antropología para las artes mira los significados simbólicos codificados en las obras, así como en los materiales y las técnicas utilizadas para producirlas.

El curso de Análisis Musical I es una asignatura de especialidad de la carrera de música de carácter teórico- práctica dirigido a los estudiantes de sexto ciclo, el cual estudia principalmente diversas composiciones del rubro de la música popular: música popular contemporánea a partir de 1960, música peruana y música para cine. Algunos ejemplos que parten de formas de la música clásica servirán como base para el análisis de las composiciones seleccionadas por los profesores. El curso explora la diversidad de los elementos que conforman las composiciones y la relación entre ellos. El curso de Análisis Musical no solamente brinda al estudiante una comprensión profunda del funcionamiento de la música sino que expande su capacidad para analizar otras formas artísticas como obras audiovisuales, plásticas, literarias y arquitectónicas. El conocimiento ganado podrá ser apl...