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1
tesis de grado
Publicado 2019
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En el presente trabajo de investigación, analizo la crisis familiar y la búsqueda del padre perfecto en la obra El sistema solar de Mariana de Althaus. A lo largo de la tesis, propongo que esta crisis familiar se origina a partir del desencanto de la figura paterna, por lo que mi objetivo principal es analizarla tomando en cuenta la presencia de las tres figuras paternas que aparecen en la obra. Así, surge el cuestionamiento sobre la función del padre en la familia, y está presente el anhelo de encontrar a la figura paterna perfecta por parte de los personajes. De esta manera, la crisis familiar generada por el desencanto del padre, refleja la búsqueda de aquella figura paterna; por lo que, además, el querer tenerla vigente permite que haya un intento por mantener la unión familiar. Asimismo, como parte de la tesis, incluyo un análisis de la puesta en escena de la obra que está...
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tesis de grado
Publicado 2019
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En el presente trabajo de investigación, analizo la crisis familiar y la búsqueda del padre perfecto en la obra El sistema solar de Mariana de Althaus. A lo largo de la tesis, propongo que esta crisis familiar se origina a partir del desencanto de la figura paterna, por lo que mi objetivo principal es analizarla tomando en cuenta la presencia de las tres figuras paternas que aparecen en la obra. Así, surge el cuestionamiento sobre la función del padre en la familia, y está presente el anhelo de encontrar a la figura paterna perfecta por parte de los personajes. De esta manera, la crisis familiar generada por el desencanto del padre, refleja la búsqueda de aquella figura paterna; por lo que, además, el querer tenerla vigente permite que haya un intento por mantener la unión familiar. Asimismo, como parte de la tesis, incluyo un análisis de la puesta en escena de la obra que está...
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tesis de grado
Publicado 2021
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El presente trabajo tiene como objetivo analizar qué imagen de heroína representa la protagonista de Talaré a los hombres de sobre la faz de la tierra de María Velasco a través de la travesía que la hace construir una identidad. Este análisis lleva a plantear que la caracterización de la protagonista de la obra no se corresponde con las características heroicas tradicionales por ser estas pensadas desde estructuras patriarcales a partir de una cierta imagen de masculinidad ideal. En la obra, la imagen heroica se construye a través del silencio y la sumisión, y se hace uso de la sexualidad para flagelar lugares del cuerpo como un mecanismo de autoataque en la relación que mantiene la mujer con los sistemas de poder que la vigilan. La investigación ha tomado como referencia el concepto de monomito de Joseph Campbell para examinar el tipo de aventura a la cual la protagonista s...
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tesis de grado
Publicado 2021
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El presente trabajo tiene como objetivo analizar qué imagen de heroína representa la protagonista de Talaré a los hombres de sobre la faz de la tierra de María Velasco a través de la travesía que la hace construir una identidad. Este análisis lleva a plantear que la caracterización de la protagonista de la obra no se corresponde con las características heroicas tradicionales por ser estas pensadas desde estructuras patriarcales a partir de una cierta imagen de masculinidad ideal. En la obra, la imagen heroica se construye a través del silencio y la sumisión, y se hace uso de la sexualidad para flagelar lugares del cuerpo como un mecanismo de autoataque en la relación que mantiene la mujer con los sistemas de poder que la vigilan. La investigación ha tomado como referencia el concepto de monomito de Joseph Campbell para examinar el tipo de aventura a la cual la protagonista s...
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tesis de maestría
Publicado 2022
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El presente trabajo tiene como objetivo general examinar la dramaturgia femenina de la última mitad del s. XX a partir del estudio comparativo de dos de las dramaturgas más emblemáticas del Perú: Sara Joffre y Estela Luna desde dos de sus obras más emblemáticas: En el Jardín de Mónica (Joffré, 1961) y Eva no estuvo aún en el paraíso (Luna, 1971). La metodología empleada es el análisis comparativo histórico y del análisis de los componentes dramáticos. Los resultados obtenidos nos muestran la influencia que representó el contexto de cambios de los años sesenta y setenta que influyeron fuertemente en la producción dramatúrgica de las autoras. Así mismo, que podemos encontrar un espíritu de ruptura con los cánones establecidos desde la normatividad de la tradición, buscando tener una propia voz estética y estilística.
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La colección de afiches del Teatro de la Universidad Católica (TUC) abarca un largo período: de 1961 en el que producen su primer montaje, a la actualidad cuando la institución se integra al Departamento de Artes Escénicas. Podemos ver en este conjunto de afiches la evolución del TUC, la diversidad de propuestas, que va de textos clásicos a creaciones colectivas, así como el trabajo de diferentes artistas gráficos. La colección forma parte del Fondo TUC y se encuentra resguardada y conservada en el Centro de Investigación y Documentación de las Artes Escénicas (CIDARES) de la Pontificia Universidad Católica del Perú.
7
artículo
Publicado 2023
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This article aims to analyze the stage incarnation of the Argentine monologue script Si te viera tu padre (If your Father Could See You) (2018) by Sofía López Fleming. In this monologue, whose creator is both the playwriter and actress embodying the text on stage, we study, with an analysis of the dramaturgical dimension linked to the scenic event (the encounter with the other), the textual, poetic, discursive, scenic, and performance procedures that express the incarnations of pain: how dramatic bodies speak, words touch the meaning and signify other bodies, generating an erotic and inter-subjective space between the scene and the audience. In this monologue, the female body is presented as a territory in which pain is imprinted. The embodied writing of this dramatic monologue configures a discursiveness that tenses the spectator’s space between I-you, appealing to the shock and res...
8
artículo
Publicado 2023
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This article aims to analyze the stage incarnation of the Argentine monologue script Si te viera tu padre (If your Father Could See You) (2018) by Sofía López Fleming. In this monologue, whose creator is both the playwriter and actress embodying the text on stage, we study, with an analysis of the dramaturgical dimension linked to the scenic event (the encounter with the other), the textual, poetic, discursive, scenic, and performance procedures that express the incarnations of pain: how dramatic bodies speak, words touch the meaning and signify other bodies, generating an erotic and inter-subjective space between the scene and the audience. In this monologue, the female body is presented as a territory in which pain is imprinted. The embodied writing of this dramatic monologue configures a discursiveness that tenses the spectator’s space between I-you, appealing to the shock and res...
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artículo
Publicado 2023
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This article aims to analyze the stage incarnation of the Argentine monologue script Si te viera tu padre (If your Father Could See You) (2018) by Sofía López Fleming. In this monologue, whose creator is both the playwriter and actress embodying the text on stage, we study, with an analysis of the dramaturgical dimension linked to the scenic event (the encounter with the other), the textual, poetic, discursive, scenic, and performance procedures that express the incarnations of pain: how dramatic bodies speak, words touch the meaning and signify other bodies, generating an erotic and inter-subjective space between the scene and the audience. In this monologue, the female body is presented as a territory in which pain is imprinted. The embodied writing of this dramatic monologue configures a discursiveness that tenses the spectator’s space between I-you, appealing to the shock and res...
10
artículo
Publicado 2019
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Sara Joffré González, figura imprescindible en el teatro latinoamericano es una de nuestras intelectuales más importantes del siglo XX. A fuerza de trabajo, disciplina y creatividad, logró hacerse un lugar en la reducida escena teatral limeña de los años sesenta y contribuyó a darle al teatro una dimensión nacional. Amante del debate y la polémica, su mente audaz e incisiva encontró en la escritura el vehículo para rebelarse ante lo establecido y expresar sus ideas como principio de vida. Dramaturga, directora, crítica de teatro, editora, traductora, investigadora, actriz, poeta y gestora de proyectos teatrales propios y ajenos a los que dedicó de forma incondicional su vibrante energía.
11
artículo
Publicado 2019
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Sara Joffré González, figura imprescindible en el teatro latinoamericano es una de nuestras intelectuales más importantes del siglo XX. A fuerza de trabajo, disciplina y creatividad, logró hacerse un lugar en la reducida escena teatral limeña de los años sesenta y contribuyó a darle al teatro una dimensión nacional. Amante del debate y la polémica, su mente audaz e incisiva encontró en la escritura el vehículo para rebelarse ante lo establecido y expresar sus ideas como principio de vida. Dramaturga, directora, crítica de teatro, editora, traductora, investigadora, actriz, poeta y gestora de proyectos teatrales propios y ajenos a los que dedicó de forma incondicional su vibrante energía.
12
artículo
Publicado 2018
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Mariana de Althaus (Lima, 1974), es dramaturga y escritora, y una de las jóvenes directoras de teatro que cuenta con una obra sólida y en ascenso. Ha dirigido, entre otras: En el borde (1998), Los charcos sucios de la ciudad (2001), Tres historias de mar (2003), La puerta invisible (2005), Ruido (2006), Criadero, instrucciones para (no) crecer (2011), El sistema solar (2012), Todos los sueños del mundo (2018). En esta entrevista habla de su proceso creativo y de las claves para entender qué es y cómo construye y concibe el teatro testimonial que ha venido explorando en los últimos años.
13
artículo
Under the Battle of Miraflores (2012), is the first play written by the Peruvian playwright Paola Vicente Chocano (1977). Inspired by stories from her ancestors and taking the family as an example, Paola Vicente presents us with a drama, where fear, anxiety, anguish in the face of upcoming danger, will produce in its protagonists the courage to face sadness and disappointments, which present within the family nucleus. Set in the context of the Pacific War, it is a play where Peruvian women show their true courage to take the right actions and solve the problems they face.
14
artículo
Publicado 2022
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This paper is a critical commentary on the script of a short piece of theater of Victoria Santa Cruz Gamarra titled Combing a Little Black Girl. In a first time we present the basis of the black theater of Victoria. This piece deals with the stigma of the hair. Victoria developed the facet of playwright from her beginning into the performing arts. She would define the objectives of her theatrical approach as a way to search for the understanding of our psychological processes (Instituto Nacional de Cultura, 1980). The actor can develop the ability to become aware of their own reactions to questions and conflicts originating in the past, for example—in the case of Afro-descendants—, in a colonial past of enslavement. It is then a tool that allows us to face the internal struggles that, because they continue to be rooted in society and in our own inner hearts, project a wrong vision of...
15
tesis de grado
Publicado 2022
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La presente investigación busca analizar si el uso de los cuatro principios de la técnica Meisner propuestos por la directora y dramaturga norteamericana Louise Mallory, sirven como herramienta para desarrollar la capacidad de escucha y la capacidad de consciencia de realidad. En ese sentido, la principal fuente bibliográfica es su tesis doctoral. Desde mi experiencia actoral y formación académica-artística, considero que ambas capacidades son fundamentales para vincularnos en escena con el otro, y con uno mismo o misma; y así continuar con la búsqueda de una actuación auténtica y honesta. Con este propósito, se decidió llevar a cabo un laboratorio de exploración donde se utilizó los cuatro principios como cuatro premisas de trabajo dentro del entrenamiento actoral para observar si la aplicación de los mismos ayuda a desarrollar las capacidades mencionadas. El diseño meto...
16
artículo
Publicado 2022
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This paper is a critical commentary on the script of a short piece of theater of Victoria Santa Cruz Gamarra titled Combing a Little Black Girl. In a first time we present the basis of the black theater of Victoria. This piece deals with the stigma of the hair. Victoria developed the facet of playwright from her beginning into the performing arts. She would define the objectives of her theatrical approach as a way to search for the understanding of our psychological processes (Instituto Nacional de Cultura, 1980). The actor can develop the ability to become aware of their own reactions to questions and conflicts originating in the past, for example in the case of Afro-descendants, in a colonial past of enslavement. It is then a tool that allows us to face the internal struggles that, because they continue to be rooted in society and in our own inner hearts, project a wrong vision of our ...
17
artículo
Publicado 2022
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This paper is a critical commentary on the script of a short piece of theater of Victoria Santa Cruz Gamarra titled Combing a Little Black Girl. In a first time we present the basis of the black theater of Victoria. This piece deals with the stigma of the hair. Victoria developed the facet of playwright from her beginning into the performing arts. She would define the objectives of her theatrical approach as a way to search for the understanding of our psychological processes (Instituto Nacional de Cultura, 1980). The actor can develop the ability to become aware of their own reactions to questions and conflicts originating in the past, for example—in the case of Afro-descendants—, in a colonial past of enslavement. It is then a tool that allows us to face the internal struggles that, because they continue to be rooted in society and in our own inner hearts, project a wrong vision of...
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tesis de maestría
Publicado 2022
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La presente investigación tiene como objetivo describir y analizar, desde una mirada psicológica y con enfoque de género, las construcciones y las reconstrucciones de las masculinidades y de las paternidades en el texto dramático de la obra de teatro testimonial Padre Nuestro (2013) escrita por la dramaturga peruana Mariana de Althaus, sobre la base de las historias de vida de cuatro actores/performers hombres peruanos de estrato socioeconómico medio alto, nacidos en Lima en la década de los años 70. Para ello, se crearon tres áreas y cada una de ellas consta de diferentes categorías a fin de responder a los objetivos planteados. La primera área de análisis es Haciéndose hombres, compuesta de dos niveles de análisis: Construcción psicosocial de la identidad masculina en las diferentes etapas del desarrollo; y, El espacio político y sociocultural como construcción de la id...
19
tesis de maestría
Publicado 2021
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En esta tesis realizaré un análisis sobre la obra de teatro testimonial “Criadero” escrita y dirigida por Mariana de Althaus. En esta pieza, la directora y dramaturga quiso explorar el mundo privado doméstico femenino a través de los testimonios de dos actrices y una música que revelan sus recuerdos de crianza y de qué formas estos incidieron en sus propias experiencias de maternidad. Quiero explorar cuáles fueron los elementos que lograron trascender la literalidad de los testimonios basados en experiencias íntimas sobre la maternidad y la crianza, y por qué motivo se generó dicha complicidad con un espectro bastante amplio de espectadores tanto en la ciudad de Lima, como en las provincias del Perú y otros países latinoamericanos. Para abordar este análisis, me enfocaré en los distintos lenguajes escénicos que fueron empleados para la construcción de los testimonios ...
20
artículo
Publicado 2023
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Dramaturgs are often regarded as the first spectators of an artistic production; they are collaborators who watch over the creative process, providing a critical opinion to the rest of the creative team, and in turn, their work. In this light, the tasks they carry out during the creation process of an art piece contribute to observation, documentation, mediation, and research processes, in order to nurture creation. Given the insufficient availability regarding both theoretical and practical references within Latin American territory, this text is an educational contribution, since its aim is to provide methodological tools for young dramaturgs. This paper is based on the following questions: Which collaborators provide research material for a creative process? How is observation possible during the process? Who keeps a record of what is happening? To what purpose? If all creators conduc...
