De la investigación al proceso creativo, del proceso creativo al producto y del producto al resultado: el proyecto de diseño recorre un camino estratégico que ha de ser evaluado en cada una de sus etapas desde el punto de vista de su sustentación y rendimiento. Este artículo da una breve mirada al proceso y a su marco estratégico.

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La evolución y el uso de la alta tecnología y la baja tecnología marcan pautas históricas en la configuración estética, técnica y conceptual de la producción cinematográfica y videográfica desde sus inicios. La actual carrera de la actualización tecnológica se enfrenta a una difuminación de los límites entre los dos campos; la alta tecnología de ayer es la baja tecnología de hoy. Se desplaza el enfoque hacia las condiciones enunciativas y comunicativas del proyecto y hacia la gestión de su circulación y contacto con el público. La investigación dedicada a la construcción de sentido, formas y efectos del audiovisual se articula con la investigación de la tecnología electrónica, pero debe ir más allá: debe articular lo tecnológico con lo generativo estratégico y con la gestión sociocultural del proyecto.

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La globalización, proceso expansivo en el mundo actual, promueve una homogeneización ideológica, cultural y económica, pero al mismo tiempo, dialécticamente, provoca reacciones centradas en la reivindicación de lo étnico-nacional como signo e impulso diferenciador.

La investigación es parte constitutiva del proyecto de diseño. Interviene en las diferentes etapas del proceso de su elaboración y tiene diferentes objetos de estudio. Entre ellos, la generación de sentido a través del discurso visual de cada pieza que integra el proyecto de diseño y del conjunto mismo. Para construir de manera estratégica este discurso se apela a una investigación creativa, que define los fundamentos de la creación para la comunicación. El método propuesto para desarrollarla es el método semiótico de análisis del discurso.

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El diseño de autor ingresa en el territorio de la moda desde varios ángulos. La estética o el tratamiento artístico es uno de ellos. El replanteamiento de signos y referentes en una remodelación del sistema de la moda es otro. La construcción semántica con fines culturales es otro enfoque, con mayores alcances, que asigna a la moda nuevas funciones y nuevos aportes a la dinámica de la cultura.

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The design of shapes and objects, traditionally developed by Andean culture as a participatory practice, which proposes inclusion instead of exclusion, found a privileged field in globalization.

Visual communication has taken the city by storm: it informs and seeks to persuade; but, above all, it forms the community. It forms his memory, his imagination, his tastes and his reactions. In public and private spaces, visual -and audiovisual- messages exert a latent power over individuals, which has consequences in the short, medium and long term.